Renesančno gledališče

Romeo in Julieta, reprezentativno delo renesančnega gledališča

Kaj je renesančno gledališče?

On Renesančno gledališče se nanaša na evropsko dramo od približno petnajstega do začetka sedemnajstega. V tem obdobju je ponovno odkrivanje in imitacija klasičnih del vzpostavila temelje sodobnega gledališča. V tem smislu je bila renesansa v glavnem zaskrbljena zaradi klasične kulture in idealov.

Renesančna drama Italije, Francije, Španije in Anglije je odražala zanimanje in posnemanje grške in rimske klasike. Ena od dveh smeri, ki jo je renesančno gledališče prevzelo v Evropi, je temeljilo na rekreaciji preteklosti, gibanju, imenovanem neoklasicizem: Sledila je pravilom starodavnih, ki jih razlagajo sodobni.

Druga gledališka režija je bila bolj osredotočena na besede in faze Isabelinos in Špancev. Anglijsko gledališče je bilo najbolj plodno v delih Shakespearea, Jonsona, Marlowa in drugih.

Špansko gledališče je v svoji predstavitvi spominjalo na Elizabetansko gledališče, vendar je bolj temeljilo na verskem vprašanju in srednjeveških konvencijah, kot da bi spremenil močan verski vpliv Cerkve in vlade.

Izvor renesančnega gledališča

Renesančno gledališče se je začelo v Italiji, z akademiki, ki so sprva poskušali poustvariti izvirna grška in rimska dela, nato pa jih prilagodili sodobni obleki in govoru.

Novo zanimanje za klasično dramo se je začelo s ponovnim odkrivanjem Euripides, Seneca, Plauto in Terencio. Poetika iz Aristotela se je pojavil v petnajstem stoletju; To je opredelilo klasične žanre tragedije in komedije.

Tako je igralčev poklic prešel od slabega ugleda, da bi prevzel novo dostojanstvo, in oblikovana so bila prva profesionalna podjetja.

Vam lahko služi: Aymara plesi: zgodovina, mitologija in opis

Renesančni odrski dizajn sega tudi v klasične modele, zlasti Vitruvio (1. stoletje. C.). Njegove ideje so vplivale na gradnjo prvih stalnih gledaliških hiš v Italiji in Franciji.

Po drugi strani so gledališča Velike Britanije in Španije prilagodila značilnosti teras posadas, kjer so se predhodno izvajale predstavitve.

Greco -roman ideje so vplivale na arhitekturo italijanskih gledališč. Klasične naprave, kot je periaktoi, Vrtelna prizmatična konstrukcija za hitro spremembo scenarija.

Model z dvema periaktoi. Vir: GTS-TG, CC BY-SA 4.0, prek Wikimedia Commons

Uvedene so bile tudi nove funkcije, kot je lok proscenija. To je sestavljeno iz okvira, ki ločuje oder od avditorija. Skozi ta lok si lahko ogledate akcijo predstave.

Renesančna tragedija

Na področju tragedije je bilo glavno vpliv na pisatelje renesanse Senecino delo. Že leta 1315 je Albertino Mussato (1261-1329) napisal latinsko tragedijo, Ecerinis.

Prva pomembna tragedija ponovnega rojstva je bila Sofonisba Giangiorgio Trissino, napisan leta 1515.

V renesančnem gledališču so se slovesni prizori tragedije pogosto prepletali z interludiranje.

Te interlude so končno postale maskarada v Angliji, operi v Italiji in baletu v Franciji.

Komedija

Odkritje rimske komedije je s svojimi značilnimi liki in zapletenimi zapleti navdihnilo renesančne dramatike za pisanje podobnih del.

Prva pomembna komedija, napisana v italijanščini KALENDER (1506) Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470-1520).

V 16. stoletju so avtorji komedije začeli kombinirati vidike rimske komedije in tragedije z elementi liturgične drame. Eden glavnih pisateljev znanstvene komedije je bil Ludovico Ariosto (1474-1533).

Lahko vam služi: Mixtec Art: Arhitektura, slikarstvo, kodice, keramika, zlate

Značilnosti renesančnega gledališča

Renesančno gledališče ima vrsto značilnosti:

- Za razliko od igralcev v srednjeveškem gledališču je bilo renesančno gledališče sestavljeno iz profesionalnih igralcev: nekateri specializirani za tragične dokumente in druge v komičnih vlogah. Ker niso bili člani ceha, so bili postavljeni pod sponzorstvo licenčnine. Na ta način so veljali za hlapce, zato so jim smeli ukrepati.

- Vsi so bili moški. Najmlajša je igrala ženske vloge. Te so nekatere dramatične kretnje dosledno uporabljale, da so pomenile specifična čustva občinstva.

- Sestavljen je iz intimnega gledališča, saj igralec ni bil več kot dvanajst metrov od svojega občinstva; In je bilo enotno, hkrati pa je omogočilo pomoč vseh družbenih razredov.

- Sprva so gledališča zastopala v gostilnicah z mizami, sestavljenimi kot oder. Kasneje so bili zgrajeni tri nadstropja, okoli odprtega prostora v središču.

- Pogosto so dramatiki pisali predstave za določeno podjetje. Delo so prebrali igralcem in dali svoje mnenje. Zato so bila gledališka dela skupna podjetja med pisateljem in igralcem.

- Interpretacije dela so bile zelo pogoste; S časom se je ta frekvenca zmanjšala. Po približno letu in pol je delo prenehalo razlagati.

Dradi v renesančnem gledališču

V renesančnem gledališču so izpostavili dramatike tako žanra tragedije kot komedije v Italiji, Španiji, Angliji in Franciji.

Tragedija

Italija

Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Pietro Aretino, Giovanni Giraldi in Torquato Tasso.

Vam lahko služi: dve dimenzionalni umetnost

Španija

Juan de la cueva.

Anglija

William Shakespeare, Thomas Kyd in Christopher Marlowe.

Francija

Ethienne Jodelle, Pierre Corneille, Thomas Corneille, Jean Racine in Jean Galbert de Campistron.

Komedija

Italija

Nicolás Machiavelo in Ludovico Ariosto.

Španija

Lope de Rueda in Bartolomé de Torres Naharo.

Anglija

William Shakespeare in Ben Jonson.

Francija

Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin in Pierre de Larivey.

Reprezentativna dela

Shakespeare je glavni predstavnik renesančnega gledališča

Najbolj reprezentativna dela renesančnega gledališča spadajo v angleški dramatik William Shakespeare. Med njegovimi najbolj znanimi produkcijami so:

- Ricardo III (1592–93).

- Fierecilla je ukrotila (okoli leta 1594).

- Poletne nočne sanje (1596).

- Trgovec Benetk (1596–97).

- Veliko oboževanja o nič (1598–99).

- Romeo in Julija (1595–96).

- Julij Cezar (1599-1600).

- Hamlet (1600-01).

- Otelo (1603-04).

- Kralj Lear (1605-06).

- Macbeth (1606).

Nekatere predstave Christopherja Marloweja so:

- Tamerlan El Grande (1587–88).

- Doktor. Sijaj (1588–89).

- Maltin Žid (okoli leta 1590).

Iz dramatika Ben Jonson izstopajo naslednja dela:

- Vsak človek iz svojega humorja (1598).

- Stranke Cynthia (1600).

- Pesnik (1601).

Reference

1. Zakon, J. (2013). The Methuen dramski slovar gledališča. London: Bloomsbury.
2. Dublinski tehnološki inštitut. (s/f). Renesansa: gledališče in dr. Faustus. Vzeti iz comp.dit.tj.
3. Hochman, s. (1984). Enciklopedija svetovne drame. New York: McGraw-Hill.
4. Westwood, m. (2012, 24. maja). Katere so glavne značilnosti renesančne drame? Vzeti iz stisk.com.
5. Galens, d. (2002). Literarna gibanja za študente. Farmington Hills: Gale.