Drama

Pojasnjujemo, kaj je dramatičen spol, njen izvor, značilnosti, podglavke, elemente, struktura in avtorji in reprezentativna dela

Dramatični žanr je fiktivno delo, kjer se razvija resna ali tragična zgodba

Kakšen je dramatičen žanr?

On drama To je fikcijsko delo, ki je bilo prvotno predstavljeno pred gledalci, v katerem liki medsebojno delujejo in se zgodba ali dogodek razvija z dialogom, pripovedi, predstavami in z uporabo drugih scenskih virov (luči, glasba, prizorišča itd.).

Odvisno od pristranskosti, vsebine in dokončnega je drama lahko tragedija ali komedija, čeprav je trenutno povezana s tragičnimi ali resnimi deli. Dramatični žanr zajema od grških tragedij do serije in filmov, ki jih vidimo v pretakanje, in vključuje tudi podnelese, kot so komedija, tragedija, tragikomedija, drama, opera, sainete itd.

Kljub svoji reprezentativni naravi se drama kot literarni žanr od gledališča razlikuje tako, da omejuje napisano besedilo, gledališče pa vključuje druge vidike, kot so uprizoritev, pokrajina, format (gledališče, kino, TV serije). Igra ima lahko več različic, kot je, Hamlet, Tragedija, ki je imela nešteto različic v gledališču, kinu in televiziji.

Zgodovinski izvor

Predstavitev mitskih, verskih ali legendarnih zgodb je prisotna v različnih svetovnih kulturah, ko pa govorimo o dramatičnem spolu, to storimo, da se nanašamo na oblike gledališkega izraza, ki nastanejo v Grčiji in Rimu.

Predstavitev fikcijskih del v obliki tragedij in komedij se je rodila v Grčiji, povezani s kultom Dionisio. Od tam se razvijajo bolj zapletene oblike in jih razlagajo avtorji tragedije, kot so Esquilo, Sophocles in Euripides ter avtorji komedij, kot je Aristophanes, med osmimi stoletji in V A.C. Temu žanru bodo tudi Rimljani, zlasti v komediji.

V srednjem veku so tako imenovani zakramentalni avtomobili, priljubljene predstavitve prizorov evangelija, ki ustvarjajo pogoje za pojav drugih dramatičnih oblik, kot je Opera v Italiji (drama, povezana z glasbo), Elizabetansko gledališče, gledališče Elizabeta gledališče, gledališče, gledališče španščina in komedija francoskih avtorjev, kot je Molière.

Omeniti velja, da je prvo gledališko delo, znano v španščini Auto de los Reyes, Nepopolno in anonimno delo konca 12. stoletja.

Značilnosti dramatičnega žanra

Fikcija, ki jo je treba zastopati

Drame so literarna besedila, ki jih predstavljajo igralci in igralke pred občinstvom. Čeprav jih lahko navdihujejo zgodovinski ali resnični dogodki, so to leposlovna besedila.

Je reprezentacija in ne pripovedovanje

Dramatične oblike so zelo raznolike in privlačijo vse vrste virov, vendar se vsi strinjajo, da zgodbe ne bodo povedali, ampak v predstavljajo. Zgodba je "živela" ali uprizarjala igralce in igralke.

Vam lahko služi: leksikon: koncept, funkcije, vrste, primeri

Teme in zapleti

Iz mitoloških dram in komedije carine do ljubezenskih zgodb, bojev za politično moč ali satiro, se je dramatični žanr z različnih vidikov lotil vseh tem človeškega interesa.

Pisanje in slog

Čeprav se danes berejo številne predstave, na primer grške tragedije, Shakespearova dela ali špansko zlato gledališče, so napisane za zastopanje, zato je dramatično besedilo običajno polno tehničnih indikacij in na določen način strukturirano.

Gledališko besedilo ali libreto se je razvilo še bolj shematične in tehnične oblike, kot je filmski scenarij.

Subgéneros dramatičnega žanra

Tragedija

Klasični žanr, v katerem se človeški značaj, običajno junaškega tipa, sooča s situacijo, ki povzroči njegovo propad. Grška tragedija, mati na ta način, je bila večinoma navdihnjena s figurami njegove mitologije in homerjeve literature.

Komedija

Predstavitev šaljivih situacij ali s satiričnega vidika. Ta žanr je uspeval kot način kritiziranja običajev ali dvom v tiste, ki so imeli politično ali versko moč.

Tragikomedija

To je delo, ki združuje tragične in komične elemente, s čimer se približuje resničnemu življenju, čeprav v svojih začetkih združuje usodne like z bogovi.

Stranska jed

Kratkoročni del, na splošno komičen, ki je bil prepleten v najobsežnejših delih. Razvijal se je zlasti v španskem gledališču 16. stoletja.

Melodrama

To je žanr, ki se je razvil v sedemnajstem stoletju, ki je poudaril sentimentalne okvirje, ki so se posledično opirali na glasbo. Melodrama je namenjena izzovenju sentimentalne reakcije pri gledalcu.

V obliki pripadnikov Melodrame, kot so Opera, Zarzuela, Radionovela in Telenovala, in je prisoten v drugih dramatičnih izrazih kina in televizije.

Farsa

Satirični in šaljiv rezani spol, običajno kratek čas in v katerem so lastnosti ali pomanjkljivosti pretirane, predstavljajo risane like.

Sainete

V 18. stoletju je zamenjal predjede in je bil na splošno kos Costumbrista in priljubljen rez, ki je bil namenjen zabavi med Enterctos.

Del

Dramatična oblika, ki izhaja v devetnajstem stoletju za reševanje sodobnih vprašanj. To je sodobna drama, z močnim poudarkom na psihologiji likov ter v filozofskih in političnih vidikih trenutnega življenja.

Elementi dramatičnega žanra

Igralci, ki zastopajo grof Monte Cristo

Zaplet ali argument

To je zgodba ali pripoved, ki jo na splošno predstavlja drama in to najdemo v literarnem besedilu. Kaže, kako se razvija dejanje.

Vam lahko služi: 6 cvetov, ki se začnejo z b

Dialogi

Predstavitev se izvaja z interakcijo različnih likov, ki to počnejo večinoma z besedami. Dialog je ena bistvenih oblik dramatičnega žanra.

Monologi in soliloquios

To so trenutki, v katerih lik razvije idejo ali refleksijo, ne da bi sodeloval z drugimi akterji. Obstajajo dramatični deli, ki so le monolog, ki so pogosto naslovljeni na javnost.

Voiceover, zbori

Je enakovredna glasu pripovedovalca ali avtorja v dramatičnem žanru. To funkcijo je zbor izpolnil v grškem gledališču, ki je komentiral in razmišljal o dejanjih likov, na primer pa je na primer v današnji sedanjost v "črnem" ali policijskem kinu spola.

Znaki

So tisti, ki izvajajo akcijo in okoli katere se drama razvija kot taka. Običajno obstajata dva ali tri glavna junaka ali protagonista, nekateri, ki delujejo kot nasprotna konfiguracija, in sekundarni liki, ki služijo kot podpora in ozadje glavne predstave.

Dimenzije

V dramatičnih besedilih imajo dimenzije funkcijo, da kažejo na gibanje akterjev, njihove vložke in izhode, čustva, v katerih morajo poudariti, intonacijo itd.

V libreto in skriptih se dimenzije običajno ločijo od dialogov v oklepajih in z drugačno vrsto pisave (v poševnem tisku ali poševnem tisku).

Struktura dramatičnega žanra

Dramatični žanr deli z drugimi literarnimi oblikami strukturo, ki jo tvori predstavitev ali uvod, vozla ali vrhunec ter ločljivost ali rezultat. K temu moramo dodati druge oblike njegovega slikovitega značaja: dejanje, prizor, sliko in inter -celo.

Dejanje

Je najpomembnejši del dramatičnega dela (označen v gledališčih z odprtjem ali padcem zavese). Dramatični del je mogoče sestaviti z več dejanji ali deli ali z enim dejanjem.

Scena

Akt je lahko sestavljen iz več prizorov, ki so dramatične enote z isto skupino igralcev. Ko pride ali vstopi nov igralec, se spremeni prizor ali pride do spremembe stopnje. Prizori so majhne dramatične enote, ki skupaj predstavljajo dejanje.

Slika

Se nanaša na prostor, kjer se razvijajo prizori. Ko se pokrajina spremeni, se spremeni slika.

Inter -ever

To je bila pavza med dejanji dramatičnega dela, vendar je bila tudi del dela, saj je služil za začasne spremembe. Po drugi strani pa so v tradicionalnem gledališču Entreactos zasedli kratka dela, kot so hors d'Oeuvres.

Vam lahko služi: 6 pisateljev predstavnikov španskega realizma

Reprezentativna dela dramatičnega žanra in njegovih avtorjev

William Shakespeare, eden najbolj reprezentativnih avtorjev dramatičnega žanra

The OESTIAD, Esquilo (526-456 a.C.)

To je trilogija, tri dramatična dela: Agamemnon, Coéphoras in Euménides, ki se ukvarjajo z umori, preganjanji in pravičnostjo, ki vključujejo bogove. Esquilo, ki je veljal za prvi veliki zahodni dramatik, je to trilogijo predstavil v Atenah leta 458 do.C.

Kralj Edip, Sophocle (496-406 a.C.)

Tragedija kralja, ki je, ne da bi poznal očeta in leži s svojo mamo, to delo Sophoclesa tekel z edinstveno srečo v zahodni kulturi, povezan s psihoanalizo.

Sovražnik sebe (Heavtimorumenos), Terencio (185-159.C.)

Terencio je bil osvobojen suženj kartaginskega porekla, avtor grških komedij. Iz tega dela izhaja stavek, ki je na koncu postala moto humanizma: "Jaz sem, nič človeškega mi ni tuje".

Komedija v Rimu je uživala več vitalnosti kot tragedija in je v veliki meri osnova sodobne komedije.

Fuenteovejuna, Lope de Vega (1562-1635)

Lope de Vega velja za enega od pesnikov in dramatikov španske zlate dobe. Ta del, razdeljen na tri dejanja, velja za eno najboljših del in ima celo mesto kot glavno junak.

Seviljski posmeh in kamniti gost, Tirso de Molina (1579-1648)

V tem delu je v dramatičnem žanru prvič predstavljen lik Don Juana, zapestnica žensk Sevillano. Ta zgodba je bila od takrat že večkrat poustvarjena.

Zdravnik za palice, Molière (1622-1673)

Molière velja za oče francoske komedije in eden glavnih pisateljev tega jezika. V tej komediji-Farsa se avtor norčuje iz medicinske stroke.

Romeo in Julija, William Shakespeare (1564-1616)

To delo jemlje kot najbolj znana romantična drama vseh časov, napisal pa ga je avtor, ki velja za enega od staršev angleškega jezika in eden najpomembnejših avtorjev univerzalne literature.

Doll's House, Henrik Ibsen (1828-1906)

To je morda najbolj znano delo tega norveškega dramatika in ga mnogi kritiki štejejo za eno prvih feminističnih del, čeprav Ibsen tega mnenja ni delil.

Ulični avtomobil z imenom Desire, Tennessee Williams (1911-1983)

Velja za eno najbolj znanih del ameriške dramaturgije in pripoveduje o odnosu južne dame z bratom -inom -law, potomcem ubogih priseljencev.