Aubrey Beardsley

Podrobnosti o portretu Aubreyja Beardsleyja, ki ga je leta 1895 izdelal Jacques-Temile Blanche

Kdo je bil Aubrey Beardsley?

Aubrey Beardsley (1872-1898) je bil britanski slikar in ilustrator, znan po tem, da je bil glavni eksponent estetizma po Oscarju Wildeu; Takrat je postal najbolj znan mladi umetnik v Angliji.

Njegov slog se je drastično razvil, od vplivov srednjeveškega ponovnega rojstva, z elementi pre -Rrafaelitas, do Japonca do začetka Art Nouveau. Mešanica več vplivov velja za eno najboljših del kratke in plodne kariere.

Beardsley je veljal za enega najbolj kontroverznih umetnikov moderne umetnosti, ki je znan po svojih temnih in erotičnih podobah. Njegova dela so takrat prevzela škandal in vzbudila neverjetno občudovanje. 

Čeprav je pri 20 letih dosegel uspeh, je njegova umetniška kariera okrnjena zaradi zgodnje smrti.

Biografija Aubrey Beardsley

Zgodnja leta

Aubrey Beardsley se je rodila 21. avgusta 1872 v Brightonu v Angliji. Njegov oče Vincent Beardsley je bil bogata družina, a čez nekaj časa je izgubil položaj, zato je bil prisiljen najti službo.

Njegova mati Ellen Beardsle je prišla tudi iz prilagojene družine v družbi; Bila je pianistka in slikarka silhuet. Mogoče za njo Aubrey nagib k umetnosti.

Čutil je tudi strast do glasbe, ki se je nadaljevala skozi vse življenje in v kateri je nekaj časa delal. Pri 7 letih so diagnosticirali tuberkulozo in jih je bilo treba poslati v šolo Sussex, da bi si povrnili njeno dihalno moč.

Leta 1883 je njegov oče sprejel položaj v Londonu, kjer sta Audrey in njegova sestra Mabel spodbudila, da dajo recitale klavirja, da zaslužijo dodaten denar. Aubrey in njegova sestra sta igrala na več koncertih v mestu in sta bila znana kot glasbeni pojavi.

Študije

Januarja 1885 je začel obiskovati srednjo šolo v Brightonu, Hoveu in Sussexu, kjer je bil naslednja štiri leta. Njegove prve pesmi, risbe in risanke so se pojavile natisnjene v reviji School.

Leta 1888 je Beardsley pridobil službo v arhitekturni pisarni in nato še eno v zavarovalnici, znani kot Guardian Life and Fire.

Beardsley, zvest privrženec angleškega umetnika Edwarda Burne-Jonesa, je mislil, da se bo zlahka približal umetniku. In res mu je uspelo, da je Burne-Jones videl vzorec svojega dela.

Burne-Jones je postal njegov mentor, vzporedno pa je delal kot uslužbenec, da bi se preživljal. Burne-Jones ga je več mesecev vodil k obiskovanju nočnih tečajev na Westminster Art School, kar je njegovo edino profesionalno pouk.

Vam lahko služi: ročno izdelani projekt

Kariera

Leta 1892 je prodajalec knjig z imenom Frederick Evans priporočil Beardsley uredniku J.M. Dent kot ilustrator svoje naslednje knjige. Dent je iskal dovolj domiselnega ilustratorja, ki je lahko izvedel številne različne modele.

Potem ko mu je Beardsley poslal testni primerek, ga je takoj najel Dent. Na začetku projekta je Beardsley začel z velikim navdušenjem, ki je reproduciral eno risbo za drugo; Vendar je začel odstopati od zgodovine, kar je povzročilo nesoglasje.

Beardsley je začel delati v ilustracijah, ki so se spominjale umetnosti Burne-Jonesa. Istega leta je odpotoval v Pariz, kjer je odkril umetnost plakatov francoskega slikarja Henrija de Toulouse-Lautrec in pariške mode japonskih odtisov, ki so v svojem slogu zelo vplivali.

Leta 1893 je dva Dentova dela objavila Beardsleyja, ki je najbolj znan mladi umetnik v Angliji. "Beardsley Boom" se je začel, ko se je pojavil v glavnem članku Studio, V umetniški publikaciji v Londonu.

Iz te publikacije je irski pisatelj Oscar Wilde razmišljal o sodelovanju z Beardsleyjem, potem ko je videl njegove ilustracije. Wilde ga je povabil, da ponazori svoje priznano delo Salome.

Ena od ilustracij "Salome"

Oscar Wilde škandal

Po ilustracijah za Salome, Beardsley je bil v glavi javnosti tesno povezan z Oscarjem Wildeom, ki je bil škodljivo za Beardsley zaradi pisateljeve aretacije zaradi spolnega škandala.

Čeprav ilustrator ni imel takojšnjih povezav z dogodki, Rumena knjiga (Četrtletna literarna publikacija) je izgnal Beardsleyja zaradi povezav do Wilde. Po tem je bila Beardsleyjeva kariera v reviji praktično izgubljena.

Od tam se je pridružil uredniku in sodelavcu Rumena knjiga, Leonard Smithers, da bi ustvaril rivalski časopis z imenom Revija Savoy, ki je postal umetniški direktor. Hkrati je še naprej izdeloval satirično in politično risanko.

Zadnja leta

Januarja 1896 je Beardsley zaradi tuberkuloze rahlo krvavilo. Čeprav je po tem ponovitvi še bolj oslabel, je začel delati na svojih ilustracijah Posilstvo ključavnice, Dolga pripovedna pesem angleškega Aleksandra Pope.

Te globoko zapletene risbe z jasnim skalnatim slogom iz 18. stoletja, nekaj njihovih najboljših delovnih mest so upoštevane.

Ena od ilustracij "posilstva ključavnice"

Delo angleškega pesnika je bilo objavljeno še istega leta, medtem ko je Beardsley delal v erotični knjigi z naslovom Lysistrata.

Decembra 1896 je Beardsley med hojo z materjo v Bostocombeju utrpel silovito krvavitev. Nato se je preselil v bližnje mesto Bournemouth, da bi živel v bolj zmernem podnebju. Leta 1895 je Beardsley postal katolicizem.

Vam lahko služi: gvatemalski skladatelji

Ilustrator je pisal Leonardu Smithersu, ki ga je prosil, naj uniči vse kopije Lysistrata, Poleg katere koli druge nespodobne risbe. Smithers je na srečo prezrl zahtevo Beardsleyja.

Smrt

Beardsley se je preselil v francosko riviero, kjer je umrl 16. marca 1898 pri 25 letih.

Prispevki

Estetika

Estetsko gibanje se je začelo kot reformni impulz v Veliki Britaniji v rokah radikalne skupine oblikovalcev in umetnikov v 1860 -ih. Gibanje je v naslednjih dveh desetletjih ostalo razcvet, ravno ko se je v svetu ilustracij začel Beardsley.

Beardsley je pripadal gibanju, saj je bil eden njegovih najbolj zvestih predstavnikov. Estetiki so se bolj osredotočili na "estetsko lepo", namesto na globok pomen del, kot so družbeno -politične teme.

Japonska podpora za gibanje

Ko je Beardsley odpotoval v Pariz, je bil s tem slogom v modi impregniran, še posebej za impresionisti. Beardsley se je počutil zapeljenega s slogom in japonskimi odtisi, zato ga je posvojil v svojih ilustracijah.

Ne samo na Beardsleyja je vplivalo, večina članov estetskega gibanja je v njihovih delih pokazala japonski slog in dokaz tega so bili gravuri v japonskem lesu, ki so postali priljubljeni v Veliki Britaniji. 

Art Nouveau Pioneer

Grafična umetnost je cvetela z Art Nouveau, zahvaljujoč novim tiskarskim tehnologijam in barvnim litografiji, ki je omogočila množično proizvodnjo barvnih plakatov. Beardsley je bil vodja tega gibanja v Veliki Britaniji in največ v grafični umetnosti.

Skupina umetnikov - med tistimi, ki so bili Aubrey Beardsley - se je zavezala k slogu. Črno -bela dela, tekoče črte in erotična obremenitev so bili značilnosti Art Nouveau.

Igra

"Kako je Tristán pil iz ljubezenske pijače"

Ta ilustracija je bila narejena med letoma 1893 in 1894 Le Morte d'Arthur, angleškega Thomasa Maloryja. Slika se nanaša na tragično ljubezensko zgodbo o Tristánu in Isoldi. Beardsley predstavlja par kot androgine figure.

Par je predstavljen v okrasnem stebru, ki ločuje kompozicijo. Uokvirjeni cvetovi krasijo rob in se zdijo pripravljeni za izkoriščanje, kar kaže na zrelost ali morda cvetenje nečesa zloveščega.

Lahko vam služi: 35 najbolj znanih kitaristov v zgodovini

Velja za prvo mojstrovino Beardsleyja, ki pripisuje edinstven slog, napolnjen s srednjeveškimi cvetnimi vzorci, predvsem romantiko in temnimi temami seksa in smrti.

"Pav krilo"

"The Pave krilo" je ilustracija iz leta 1893. Njegova originalna risba s pisalom in črnilom je bila reproducirana kot graviranje lesa v prvi angleški izdaji Salome, Oscarja Wildea.

Ilustracija prikazuje posteriorni pogled na žensko sobo (salomé), oblečeno v dolgo kraljevo tuniko z pravim vzorcem puranjske perje, tako kot njena pokrivalo. Druge dolge pave perje pokrivajo hrbet.

Salome se obrača desno, da se pogovarja s "sirskim mladim", omenjenim v delu, z moškimi koleni, polnimi dlačic, dovršeno pričesko in nagubani tuniki.

Beardsleyjev namen je bil izzvati viktorijanske koncepte spolnosti in vlog spola. Pojem nove ženske je predstavljen v njenem presenetljivem pravem puranu, v nasprotju z viktorijanskim pojmom podrejenega, podrejenega in diskretnega.

Zlasti v tem delu tekoče črte kažejo temeljno značilnost Art Nouveau.

"Ženska na Luni" (pokrov Salome)

"Ženska na Luni" je 1894, ustvarjena posebej za Salome. Ilustracija temelji na golem človeku, ki poskuša zaščititi še eno tuniko, ki gleda na Luno na obzorju.

V Wildejevi različici sta oba lika žrtev neurejene ljubezni. V tem delu se Beardsley igra z idejo, da bi zastopal človeka Lune kot avtorja Wilde, ki nadzoruje like. Lunarna risanka za obraz je debela, podobna drugim posmehljivim portretom, ki jih je ustvaril ilustrator.

Kot v drugih delih, tudi Beardsley v tem poudarja.

Reference

1. Aubrey Beardsley, Normal Rockwell Museum Portal (n.d.). Vzet iz ilustracija history.org
2. Aubrey Beardsley, urednik de Encyclopedia Britannica (n.d.). Vzeti iz Britannice.com
3. Aubrey Beardsley, Wikipedia v angleščini (n.d.). Vzeti iz Wikipedije.org
4. Aubrey Beardsley: Dandy iz estetizma, Portal Knoji (2012). Vzeti iz Arthistoryja.Knoji.com