10 glavnih značilnosti glasbe

Glasba je umetniška in izrazna manifestacija, ki je sestavljena iz ureditve in organizacije različnih zvokov, ki tvorijo prijetno kontinuiteto zvoka človeškemu ušesu.

Glasba je sposobna ustvariti vse vrste misli in čustev v posamezniku, zaradi česar je ena najbolj raznolikih umetnosti. Toliko se je razvijalo, kar zadeva spol in vrste, da bi bil poskus njihovega razvrščanja zelo težko delo.

Vendar pa ima glasba formalne podlage, ki se izpolnjujejo v vseh različnih manifestacijah, in to je tisto, kar prav tako naredi, v glasbi. Preprosta izpostavljenost zvoku brez kakršnega koli naročila se ne more šteti za glasbo.

Pojem okoli glasbe so subjektivni, zaradi česar vsak posameznik ne raje isto glasbo, ali nekateri žanri lahko pri svojih poslušalcih ustvarijo zavrnitev.

Glavne značilnosti glasbe

Zvok

Zvok je fizični pojav, ki omogoča glasbo. Te vibracije v valovih, ki se širijo skozi elastični medij, kot je zrak, so tiste, ki povzročajo vse urejene in sestavljene pojave, ki bodo sčasoma povzročili glasbeni komad.

Človek je skozi zgodovino naletel na veliko zvokov, ki jih je uspel nadzorovati po svojih željah, saj je vsaki izrazni namernosti zagotovil vsakemu, zato nekateri zvoki običajno postanejo prijetnejši za uho kot drugi.

V glasbi in v svojem razvoju so celo naravni zvoki postali ključni del zvočne konstrukcije glasbenega dela.

Harmonija

Harmonija velja tudi za enega temeljnih elementov za glasbeno usposabljanje. Sestavljen je iz ureditve in zvočnega reda, glede na namere skladatelja ali režiserja glasbe.

Skozi harmonijo je glasba sposobna izraziti ideje, ki jih bodo kasneje dopolnili drugi elementi.

Vam lahko služi: znani saksofonisti

Harmonija se razlikuje glede na glasbeni žanr in se je razvijala skupaj z glasbo in človekom. Tudi najbolj sodobne glasbene manifestacije imajo harmonijo.

Melodija

Melodijo lahko opredelimo kot zvočno sposobnost instrumenta, rezultat njegove usmrtitve glasbenika. Grškega izvora, pomeni petje ali sjemo, zato se lahko nanaša na pojav zvoka instrumenta s svojo izvedbo.

Tako kot Harmony tudi melodija ustreza določenim kompozicijskim namenom, ki bi po tem, kar želite izraziti.

Ritem

Ritem v glasbi se nanaša na tone in njihove ponovitve ter kako se razvijajo v celotnem delu.

Glasbeni komad mora ohraniti ritem od začetka do konca in četudi se je spremenil, mora to storiti na način, ki ni neskladen. Odsotnost ritma v glasbi je eden najbolj zaznavnih vidikov, ki jih lahko občuti posameznik.

Ritem se razlikuje predvsem glede na glasbeni žanr, ki je bil izveden, vendar je bil vedno prisoten. Zgodovinska manifestacija novih glasbenih žanrov je povzročila nove ritme in celo fuzijo med njimi.

Ton

Ton je frekvenca, s katero se oddajajo zvoki. Iz teh frekvenc so kombinacije zgrajene iz tipk, znanih tudi kot glasbene note.

Izbor enega tona na drugem se odziva na skladateljeve namere in njegovo harmonično sposobnost znotraj preostalega glasbenega dela.

Toni se razlikujejo tudi glede na instrumente in zvočne frekvence, ki jih lahko oddajajo. Nekateri se morda celo zdijo podobni, vendar so vsi sposobni prispevati drugačen odtenek k celotnemu naboru glasbenega dela.

Lahko vam služi: Katedrala Tulancingo: Zgodovina, značilnosti, legende

Glasbeni žanr

Kot tudi v drugih umetnosti, vendar z veliko več raznolikosti ima glasba veliko število žanrov, ki so se razvili (nekateri celo manjkajo) in se še naprej manifestirajo s korakom.

Lahko rečemo, da se glasbeni žanr lahko rodi v enem kosu, tako vpliven, da ustvari cel pojav podobnega ustvarjanja okoli njega.

Glasbeni žanr je klasifikacija ali nabor glasbenih skladb, ki zbirajo določene skupne lastnosti glede na njihove harmonije, melodije, ritmične baze in celo črke (kjer je pesem prisotna).

Pomen in prepoznavanje žanra se izvaja s svojimi instrumenti, funkcijo in celo družbenim zgodovinskim kontekstom, kjer se razvija.

Zgodovinsko gledano so se okoli žanrov pojavile makroklasifikacije, ki omogočajo združevanje glasbe z večjo lahkoto; In iz teh je objavljeno veliko drugih podkategorij.

Žanri izhajajo predvsem iz eksperimentiranja ali zlitja prejšnjih glasbenih manifestacij, katerih kombinacija ima za posledico nov glasbeni govor, ki ga lahko širijo in izvajajo generacije.

Kulturna raznolikost

Glasba je tesno povezana z družbenim in kulturnim kontekstom, v katerem izvira. Glasba lahko odraža idiosinkrazijo kulturne skupine, njenega izvora in zgodovine, dojemanja do sveta in celo njegovih neprijetnosti in pomanjkljivosti.

Zaradi izraza in kulturnega značaja je glasba sposobna približati različne družbe s svojimi deli. Kar se morda zdi drugače, vendar deli skupno ozadje, se lahko povzdigne z glasbo, kulturno obogatitev in bližje ter kompenzirajo skupine in posameznike.

Iz iste kulturne temelje je mogoče upoštevati glasbene zvrsti; Vsak s svojo zgodovino izvira iz majhnega okolja in se nenehno razvija do točke, kako vpliva na vse kulturne kotičke sveta.

Lahko vam služi: 35 najbolj znanih kitaristov v zgodovini

Neposredna zmogljivost, ki jo mora glasba preobčutljivo.

Izraz

Za glasbo je značilno, da je orodje za skladatelja, da izrazi svoje ideje in občutke. Glede na žanr se teme razlikujejo, saj lahko ujamejo zgodbe o ljubezni ali srcu, lokalnih običajih, filozofskih idejah ali notranjih mislih.

Evolucija

Glasba, tako kot vse umetnosti, se nenehno spreminja, odvisno od trendov in novic o času na stojnici. Medtem ko so v srednjem veku minstrels in Troubadours zapeli pesmi Gesta ali Cantigas z lutno, trenutno past ali pop pevci pojejo urbane pesmi.

Demokratična

Glasba je ena najbolj demokratičnih umetnosti, ki obstaja. Skoraj vsak ima dostop do interneta kreacij, novic in glasbenih trendov. Ni bilo vedno tako, saj so bile velike skladbe rezervirane za le nekaj, ki so imeli gospodarsko sposobnost za koncerte in gledališča.

Poleg tega je v glasbi veliko glasbenih instrumentov, če se želite na to posvetiti. Za razliko od drugih umetnosti, kot sta arhitektura ali kino, je mogoče ustvariti glasbo z malo virov.

Reference

1. Obveznice, m. In. (2013). Zgodovina glasbe v zahodni kulturi. Pearson.
2. Od Candé, r., & Sunday, J. N. (1981). Univerzalna zgodovina glasbe. Aguilar.
3. Díaz, J. L. (2010). Glasba, jezik in čustva: možganski pristop. Zdravje kovnice, 543-551.
4. Hamel, f., Hürlimann, m., & Mayer-Serra, ali. (1970). Glasbena enciklopedija .
5. Morgan, r. Str. (1999). Glasba dvajsetega stoletja. Madrid: Akal izdaje.