Diego Rivera

Diego Rivera s hčerko Guadalupe leta 1927. Vir: Wikimedia Commons

Kdo je bil Diego Rivera?

Diego Rivera (1886-1957) je bil realističen, kubistični in muralistični slikar, ki skupaj z Davidom Alfarojem Siqueirosom in Joséjem Clementeom Orozco tvori skupino mehiških muralistov, ki so v tej slikovni šoli povzročili to slikovno šolo. 

Je veljal za prodor risanja. Po študiju v Evropi se je Rivera vrnil v Mehiko, kjer je začel sodelovati z lastnim slogom: fuzija italijanskih renesančnih fresk, post-impresionizem, družbeni realizem, futurizem in predkolumbijsko umetnost.

Rivera je v svojih delih ujela slike mehiške kulture in v njih izrazila razredni boj in delavsko in podeželsko vzvišenost.

Bil je eden izmed ustanoviteljev sindikata tehničnih delavcev, slikarjev in kiparjev leta 1922. Bil je izjemen militant Mehične komunistične partije.

Diego Rivera je bil poročen štirikrat. Po drugi ločitvi se je leta 1929 poročil s Frido Kahlo, eno najpomembnejših slikarjev v Mehiki, ki je bila na začetku njenega modela.

Ločili sta se leta 1939, vendar se je leta 1940 spet poročila in odnos je trajal do njene smrti, leta 1954. Med seboj so vplivali.

Biografija Diega Rivera

Zgodnja leta

Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera in Barrientos Acosta in Rodríguez se je rodil v Guanajuato v Mehiki 8. decembra 1886. Njegovi starši sta bila Diego Rivera Acosta in María del Pilar Barrientos. 

Družina se je leta 1893 preselila v Mexico City, ko je bil Diego star šest let. Takrat sem že pokazal veščine za risanje in slikanje.

Pri desetih letih je vstopil na akademijo San Carlos, znani center za študij likovnih umetnosti. Udeležil se je nočne izmene, zjutraj pa je odšel v mehiško hispansko liceo.

Na akademiji San Carlos je absorbiral znanje o učiteljev, kot so Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco in Antonio Fabrés. Prejel je tudi vpliv Joséja Guadalupeja Posada, ki je imel tiskano delavnico v bližini Liceo.

Leta 1905 je sekretar za javno poučevanje in likovno umetnost v Mehiki Justo Sierra, znan kot "mojster Amerike", dal pokojnino Riveri. Dve leti pozneje mu je guverner Veracruza dal še eno pokojnino v višini 300 pesosov na mesec, ki bi mu omogočilo potovanje v Evropo.

Zgodnja leta v Evropi

V Španijo je prispel januarja 1907. Tam je vstopil na akademijo v Madridu in delal v delavnici portretista Eduarda Chicharro. Absorbiral, koliko je lahko o slikah El Greco, Goya in Velázqueza. V tem obdobju sta njegovo delo zaznamovala realizem in impresionizem.

Leta 1909 se je preselil v Pariz, kjer je obiskal kroge umetnikov Montparnasse in se sprijaznil z Amadeo Modigliani in njegovo ženo Jeanne Hebuterne. Spoznala je tudi rusko slikarko Angeline Beloff, s katero je začela romantiko.

Leta 1910 se je na kratko vrnil v Mehiko, kjer je postavil razstavo, ki jo je sponzoriral predsednik Porfirio Díaz, verjetno, da bi zagotovil kontinuiteto svoje štipendije sredi mehiškega političnega tumulta.

Vrnitev na staro celino

Rivera se je leta 1911 spet srečala v Parizu. Takrat se je njegov krog prijateljstev v svetu slikarstva razširil in se poročil. Vendar je štirinajst mesecev pozneje otrok umrl.

Leta 1919 se je Marika Rivera in Vorobieva rodila iz svoje pustolovščine z Marievo Vorobieva-Stebelska. Marike nikoli ni prepoznala kot njeno hčer, čeprav jim je finančno pomagala in jim najela hišo, kjer jih je obiskala do vrnitve v Mehiko, dve leti pozneje.

Naslednje leto mehiški veleposlanik v Franciji, Alberto J. Pani, dobil je finančno pomoč pri odhodu v Italijo. Definitivno je končal odnos z Beloffom, ki ga je že od leta 1916 in rojstvo Marike leta 1919 že oslabila z marievno afero.

Vrnitev v Mehiko

José Vasconcelos je bil leta 1921 imenovan za sekretarja za javno poučevanje novoustanovljene vlade Álvaro Obregón.

Eden od njegovih načrtov je bil uporabiti državno pokroviteljstvo za propagandne namene in za to je prepričal Davida Alfaroja Siqueirosa, Joséja Clementeja Orozca in Diega Rivera. Bili so ustanovitelji mehiškega muralizma.

Njegova prva komisija je bila leta 1921 freska z naslovom Ustvarjanje, V amfiteatru Simón Bolívar z Nacionalne univerze v Mehiki. Temeljna tema dela je ustvarjanje mehiške rase z drevesa življenja. Freska je bila dokončana leta 1923.

Vam lahko služi: Ana Frank

Eden od modelov, ki je postavil za fresko, je bil Guadalupe Marín, s katerim se je leta 1922 poročila Rivera.

Leta revolucije

Istega leta je skupaj s Siqueirosom ustanovil Zvezo tehničnih delavcev, slikarjev in kiparjev, se je pridružil tudi mehiški komunistični partiji.

Potem se je začelo eno njegovih najbolj monumentalnih del: 124 plošč v gradnji ministrstva za javno šolstvo v Mexico Cityju. Razmišljali so o mehiški družbi, njihovi kulturi, običajih in njihovi predkolumbijski preteklosti. Delo je vrhunec leta 1928.

Leta 1924 je Guadalupe Marín rodila Lupe Rivera Marín. Dve leti pozneje se je rodila tretja hči mehiške, Ruth Rivera Marín.

Umetnik je bil leta 1927 povabljen v Sovjetsko zvezo, da praznuje 10. obletnico oktobrske revolucije. Naslednje leto sta se "La Gata" Marín in Rivera ločila.

Slikar se je poročil leta 1929, ki je bil njegov manekenka, Frida Kahlo. Istega leta je bil Diego Rivera predsedniški kandidat Mehične komunistične partije, preden so ga izgnali.

Rivera in Frida Kahlo

Muralizem na severu

Riverovo delo je bilo občudovano v ZDA, kljub socialistični ideologiji, izraženi na njegovih slikah. Sredi -1930 ga je povabil arhitekt Timothy L. Pflueger v San Francisco z obljubo o več ukazih.

Po prihodu s Kahlo je Rivera sveže naslikala za borzni klub San Francisco in za kalifornijsko šolo za likovno umetnost. Leta 1931 je Muzej moderne umetnosti v New Yorku naredil retrospektivno razstavo dela Rivere.

Zlasti za to razstavo je Rivera zasnovala navidezno nasprotujoči si koncept "prenosljivega freska", zahvaljujoč se velikim delom na manjših ploščah, ki olajšajo njihov prenos.

Leta 1932 je Rivera na prošnjo Edsel Ford začela serijo sedemindvajsetih plošč Detroit industrija Za okrasitev Inštituta za umetnost v Detroitu. Delo, vrhunec leta 1933, prikazuje delavce z različnih dirk, ki delajo z industrijskimi stroji v proizvodnji avtomobilov.

Po Detroitu je od Nelsona Rockefellerja prejel prošnjo za fresko v stavbi RCA v New Yorku. V Rockefellerju mu je Rivera predstavila skico dela Moški na križišču Pred začetkom delovnih mest.

Zaradi ideoloških konfliktov je bilo to delo preklicano, tako kot druge provizije, ki so bile zahtevane. Rivera se je konec leta 1933 vrnila v Mehiko.

Zadnji izlet v ZDA

Diego Rivera je zadnja leta 30 -ih posvetila slikanju pokrajinskih platnih in portretov. Poleg tega je skupaj z Andréjem Bretonom objavil Manifest za revolucionarno umetnost Leta 1938.

Rivera je bila središče velikega pomena v politični pokrajini: leta 1937 je prepričal vlado Lázaro Cárdenas, naj azil ponudi Leonu Trockiju, ki ga je preganjala stalinistična vlada Sovjetske zveze, ki je svojo rezidenco ponudila kot nastanitev za politiko in njegova žena.

Hiša Diego Rivera in Frida Kahlo, San Ángel, Mexico City

Njegov odnos s Frido Kahlo, v katerem so bile nezvestobe obeh strank, je imel nevihtno naravo. Leta 1939 so se odločili za ločitev. Vendar sta se leta 1940 spet poročila.

Leta 1940 se je vrnil v ZDA, spet na prošnjo Pfluegerja, da bi pobarval fresko na mednarodni razstavi Golden Gate. To je bil zadnji obisk v tej državi.

Zadnja leta

Leta 1943 je bil ustanovni član Nacionalnega kolegija v Mehiki. Tri leta kasneje je Komisija za slikanje na Nacionalnem inštitutu za likovno umetnost integrirana.

Leta 1947 je bil eden od njegovih emblematičnih del vrhunec, Spanje nedeljskega popoldneva v osrednji Alamedi, Prvotno se nahaja v hotelu del Prado v Mexico Cityju. Zaradi potresa iz leta 1985, ki je bila zgradba razglašena za nenaseljeno, je bil freska z nekaj odškodnine rešena in preseljena v svoj muzej.

Leta 1950 je osvojil Nacionalno nagrado za umetnost in znanost iz Mehike in ilustriral, skupaj s Siqueirosom, mehiško izdajo Splošno petje avtor Pablo Neruda.

Lahko vam služi: 3 vzroke in posledice vojne v Tihem oceanu

Leta 1953 je bil eden njegovih zadnjih in najpomembnejših del vrhunec, neimenovana freska fasade gledališča upornikov v Mexico Cityju. Njegov namen je bil predstavljati štiri stoletja mehiške zgodovine, ki je v središče slike postavil družbeno resničnost 50 -ih.

Frida Kahlo, njegova žena 25 let, je umrla v svoji modri hiši po dolgem stanju leta 1954. Istega leta je bilo ponovno prebrano mehiški komunistični partiji.

Po diagnozi raka leta 1955 se je poročil z Emmo Hurtado, njeno prijateljico in agentko zadnjih 10 let.

Smrt

Diego Rivera je umrl na svojem domu 24. novembra 1957 pri 70 letih. Kljub temu, da je bil večkrat kirurško posredovan, se je zdravje Rivera hitro poslabšalo.

Čeprav je bila njegova zadnja želja, da je njegov pepel ostal pri Fridinih v modri hiši, se je vlada odločila, da jih bo postavila v krožišče slavnega.

Umetniški slog

Slikovni slog Rivere je vzel elemente, kot so kubistični vesoljski in industrijski in predkolumbijski obliki, povezani z realizmom, tako da je bilo njegovo sporočilo cenovno dostopno vsem.

Trdne barve post-impresionizma in aglomeriranih, a definiranih oblik, ne glede na to, ali so ljudje, rože ali stroji vizualna blagovna znamka pri njihovem delu.

Pariz in spremembe

Potem ko se je ustanovil v Parizu, je leta 1910 sodeloval Diego Rivera na razstavi, ki jo je sponzoriralo Društvo neodvisnih umetnikov Pariza.

Na njegove slike tega obdobja so vplivali impresionistični in post-impresionistični deli Cézanne, Van Gogha in Gauguina. Za leto 1913 je Rivera sprejela kubistični slog zahvaljujoč vplivu Pabla Picassa, Georgesa Braqueja in, zlasti Juana Grisa.

To kratko kubistično obdobje deluje kot Ženska v vodnjaku in Materinstvo, Angelina in El Niño Diego. Toda leta 1917 je bilo naglo prekinjeno. Kritike njegove umetnosti so bile mešane, saj puristi kubizma niso povsem sprejeli Rivere.

Poleg tega je razvoj ruske revolucije in dogodkov, ki jih je v Mehiki zgodila mehiška revolucija.

Navdih za Cézanne je Riverovo delo zavzelo post-impresionistične odtenke. Določeni zaključki in uporaba velikih podaljškov trdnih in svetlih barv je osvojila aplavz kritikov.

Muralizem

V Italiji je preživela eno leto, med katerim je preučeval freske Quattrocento in bil še posebej presenečen nad deli Giotta. Zamisel, da je bila freska idealno sredstvo za predstavljanje idej mehiške revolucije v svoji domovini, se je začela oblikovati.

Tako je, ki ga je sponzorirala revolucionarna mehiška vlada, začela izvajati freske, napolnjene z marksistično ideologijo in idealizacijo mehiškega dela in agrarnega ljudstva.

Ta vizija umetnosti je bila sporna v času, ko je bila v ZDA. Njegovi partnerji stranke so ga obtožili, da je prodal buržoaziji, medtem ko so ameriški antikomunisti ogrožali delo in življenje samega Rivere.

Največji primer tega je bila komisija, ki mu jo je dal Nelson Rockefeller, v kateri je Rivera skušal pokazati svoje revolucionarne ideje.

Podrobnosti o "Nadzorni možje vesolja", v muzeju palače likovne umetnosti. Vir: Wikimedia Commons

Slikar je vključil podobo Lenina, zato je Rockefeller zahteval, da jo odstrani iz slikanja. Rivera je zavrnila, delo je bilo nedokončano in nato uničeno.

Toda januarja 1934 je umetnik poskrbel za poustvarjanje freske z nekaj spremembami, ki jih je nato naslovil Nadzorni človek vesolja, V Palacio de likovna umetnost v Mexico Cityju.

Prepoznavanje

- Leta 1950 je v Mehiki osvojil nagrado National Science and Arts Award.

- Leta 1951 je potekala v palači likovnih umetnosti v Mexico Cityju, razstavi v čast 50 -letnih del Diega Rivera.

- Hiša, ki je živela skupaj s Frido Kahlo, je bila spremenjena v hišo Diego Rivera in Frida Kahlo, sosednja ulica pa se imenuje Diego Rivera Street.

Vam lahko služi: Manuel acuña: biografija, slog, dela, stavki

- Leta 1986 je bil ustanovljen muzej Fural Diego Rivera, kjer bi bilo delo trajno nahajalo Spanje nedeljskega popoldneva v osrednji Alamedi To je bilo poškodovano v potresu leta 1985 v Mexico Cityju.

- Od leta 2010 je Banka Mehike počastila Diego Rivera in Frida Kahlo, ki ju je predstavila na vozovnici 500 Pesos.

Življenje Diega Rivere, zlasti obdobje njegovega odnosa s Frido Kahlo, je že večkrat zastopano v kinu in literaturi.

Popolna dela

Slike Easel

Olje na platnu

- Starost (1904).

- ÁVilaina noč (1907).

- Avtoportret (1907).

- Hiša na mostu (1909).

- Notre Dame iz Pariza (1909).

- Portret Angelina Beloff (1909).

- Breton Girl (1910).

- Bretonska ženska glava (1910).

- Toledo pogled (1912).

- Oscar Miestchaninoff Portret (1913).

- Adolfo najboljši portret maugard (1913).

- Ženska v vodnjaku (1913).

- Eifflov stolp (1914).

- Portret dveh žensk (1914).

- Mornar pri zajtrku (1914).

- Portret Martín Luis Guzmán (1915).

- Portret Ramóna Gómeza de la Serna (1915).

- Pokrajina Zapatista (1915).

- Materinstvo, Angelina in El Niño Diego (1916).

- Dvigovanje narave s česnom škripanjem (1918).

- Mirno zivljenje (1918).

- Matematik (1918).

- Obrobje Pariza (1918).

- Tehuantepec kopalke (1923).

- Molendera (1924).

- Festival cvetja (1925).

- Otroci mojega Compadre (Portret Modesto in Jesús Sánchez) (Olje na kovini, 1930).

- Edsel b. Ford (1932).

- Prodajalec Pinole (1936).

- Portret Lupe Marín (1938).

- Bela ženska (1939).

- Plesalka počiva (1939).

- Skromen in inesita portret (1939).

- Drve roke. Moore (1940).

- Portret Paulette Goddard (1941).

- Samoportret, namenjen Irene Rich (1941).

- Carlos Pellicer Portret (Olje na lesu, 1942).

- Portret Natasha Zakolkowa Gelman (1943).

- Golo z zalivi (Olje na lesu, 1944).

- Dan mrtvih (Olje na lesu, 1944).

- Hatter. Portret Henrija de Chatillona (Olje na Masonita, 1944).

- Portret Adalgisa Nery (1945).

- Portret Cuca Bustamante (1946).

- Portret Linde Christiana (1947).

- Skušnjave San Antonija (1947).

- Portret igralke (1948).

- Portret Evangelina Rivas de Lachica, gospa de Oaxaca (1949).

- Portret gospe Doña Evangelina Rivas de Lachica (1949).

- Portret Ruth Rivera (1949).

- Portret deklice Elenita Carrillo Flores (1952).

- Gospa Portret. Doña Elena Flores de Carrillo (1953).

- Študija slikarja (1954).

- Portret Silvia Pinal (1956).

- 1. maja povorka v Moskvi (1956).

- Viseča mreža (1956).

Do svinčnika

- Kozja glava (1905).

Akvarel na papirju

- Toledo pokrajina (1913).

- Pasji nakladalnik (1927).

Drugi

- Mirno zivljenje (Slikanje templja na platnu, 1913).

- Čaščenje Device in otroka (Konkustična slika o Liva, 1913).

- Cvetni polnilnik (Slikanje olja in templja na platnu, 1935).

- Sončni zahod v Acapulcu (Slikanje olja in templja na platnu, 1956).

Freske

- Ustvarjanje (Freska z zlatimi listi, 1923).

- Freska serija na ministrstvu za javno šolstvo (1923-1928).

- Freska serija v kapeli Change (1923-1927).

- Freska serija Zgodovina Cuernavaca in Morelos (1927-1930).

- Kalifornijska alegorija (1931).

- Zamrznjena sredstva (Freska na jeklo in betonu, 1931).

- Znamka freske, ki prikazuje gradnjo mesta (1931).

- Detroit industrija (1932-1933).

- Moški na križišču / nadzorni človek vesolja (1933-1934).

Nacionalna palača v Mehiki

- Freska serija Zgodovina Mehike (1929-1935).

- Mehiški karneval (Preveljava sveže, 1936).

- Pan -ameriška enota (1940).

- Spanje nedeljskega popoldneva v osrednji Alamedi (Prevoz, sveže, 1948).

- Serija Predhispanska in kolonialna Mehika (1945-1952).

- Voda, izvor življenja (polistiren in guma na betonu, 1951).

- Ljudje zahtevajo zdravje (zgodovina medicine v Mehiki) (1953).

Reference

1. Diego Rivera. Izdelana biografija.com.
2. Diego Rivera. Diegorivera si je opomogla.org.
3. Diego Rivera - Celotna dela - Biografija. Pridobljeno iz odkritja Diego-Rivera.org.