Kulteranizem izvor, značilnosti, predstavniki in dela

On Kulteranizem To je bila estetska težnja znotraj baročnega gibanja španske zlate dobe, katere zapletenost v obliki in strukturi je razumevanje njene vsebine zelo otežilo.

Ta tok je predlagal uporabo čiste metafore v cvetnem in enigmatičnem jeziku, ki je skrival pomene in sporočila izraženih oblik lirike, gledališča in oratorija, kar daje prednost strukturi. To je bilo tisto, kar so hermetični in dragoceni modernisti poimenovali "umetnost za umetnost".

Luis de Góndora y Argote je bil glavni predstavnik Culteranismo. Vir: Delavnica Diega Velázquez [javna domena]

Prav tako lahko dojemate privlačnost latinizacije jezika kot vrnitev na pisatelje antike, skladenjsko retoriko, ki je s senzoričnim kognitivnim procesom izzivala inteligenco, pesniške podobe sinestetika in oklepnikov, ki so podvrženi posameznim izkušnjam.

To gibanje je nastalo konec 16. in začetka sedemnajstega stoletja. Imenovali so ga gongorizem zaradi enega najnižjih eksponentov, Luis de Góngora in Argote, duhovnika, dramatika in španskega pesnika, katerih baročno pero je ponarejal nov jezik, dostopen le za elicit, gojen iz svojega časa.

[TOC]

Izvor

Etimološko besedo kulteranizem izvira iz pridevnikov: kult in luteranski. Culteranismo je izhajal iz baročne literature med 16. in sedemnajstim stoletjem.

Prej je renesančna dediščina naslednjim literarnim generacijam podelila niz predpisov o ravnotežju, ki bi moral obstajati med obliko in ozadjem dela.

Nemir človeškega duha je začel doživljati potrebo po razbijanju verig formalnosti in povpraševanja literarnega kanona. Ustvarjalci so menili, da je impulz šel po novih estetskih predlogih, ki so dekompenzirali klasično ravnovesje, ki so ga med renesanso zahtevali v sestavi.

Takrat se je pojavila sodobna pojem literarne estetike časa Luis de Góngora y. Barok je popustil predlogu, ki je na domiselno, akutno in neprepustno odražalo lirične in poetične vire.

Predmet pesmi je bil zavit v verbalne ravnine in strukture, ki so prednostno oblikovali obliko nad vsebino; Končno je bila tema gongorine videti s spekularnimi tehnikami, ki so poeziji predlagali kot odraz človeškega bistva, drugačnosti in ideala človeka iz izkušenj podzavesti.

Značilnosti

Značilnosti kulteranizma so dale drugačno vizijo pesniškega dejstva, ki je bilo domnevno kot estetsko dejanje, ki se je odzvalo na kanone dragocene jezikoslovje.

Lahko vam služi: 5 stripovskih pastirjev z pripovedovalcem (original)

Obstajala je diskrecija slovnice in predmeta dela kot izrazito reflektivne vaje in celo idealista osebne vizije sveta, pri čemer je uporaba jezika kot ogledalo resničnosti.

Iskali so se dinamičnost, senzorično soočenje in hiperbolizacija resničnosti. Obstajalo je izrazito zavrnitev preprostega jezika in ravnotežja renesanse.

Izvirnost in iznajdljivost sta povzročila neologizmi, verbalne igre in deformacije, ki so izpodbijali uveljavljene in preizkušali inteligenco in togost kultiviranih bralcev. Med glavnimi značilnostmi tega literarnega sloga so naslednje:

Sintaktična kompleksnost

Vrstni red besed se zlomi z naravno strukturo. Predlaga odnos odvisnosti med stavki, ki povzroča težave pri dekodiranju sporočila (hipotaksija).

Mali semantični predlog

Obsežna skladnja in podrejanje besed skriva idejo, ki jo želite prenašati. Dešifriranje sporočila zahteva inteligenco in zapleten kognitivni proces.

Spekiranost

Dosežemo ga s kontrastom pesniških slik. To je chiaroscuro, v katerem igra med viri, kot sta sinonimija in Antonimija, med drugim nakazuje na kontrast med idealistično in realistično vizijo obstoja.

Latinizacija sintakse

Razpad slovničnega reda se ustvari s prekomerno uporabo hiperbatona in drugih virov. Poleg tega so bili uporabljeni latinizmi, ki niso bili pogosti kljub dejstvu, da so jih v renesansi poznali bralci kultov.

Prav tako so transpozicije in jezikovni atavizmi klasičnih konstrukcij okrepili kultistično namero avtorjev.

Uporaba okrasnih literarnih virov

Obstaja prisotnost cvetnega, kontrastnih, zvoka in pretiranega jezika. Nastanejo verzi, napolnjeni z drznimi senzoričnimi slikami, kot so metafore, aliteracije, epiteti in elipsa. Pogosti so tudi kromatični pridevniki ter ritmični in zvočni pridevniki.

Trajna utaja in aluzija

Potrebna se je izognila sodobnemu svetu in je bila dosežena z aluzijami na mitologijo in druge kulture. Zlomil se je s klasičnim renesančnim vzorcem in nastal je nov svet, v katerem je bil najpomembnejši način izražanja resničnosti.

Medtekstualnost

Neposredni odnos je bil vzpostavljen med besedili starodavnih in sodobnih avtorjev ter visoko stopnjo znanja in gojene narave avtorja, ki je razmišljal o liriki in krepko predlaganih drastičnih spremembah, ki so pretresle ustaljene norme.

Predstavniki in dela

Luis de Góngora y Argote (1561-1627)

Rodil se je v Córdobi v Španiji in je bil glavni dejavnik tega trenutnega. Njegovi škodljivci so ga močno kritizirali zaradi dejstva, da si je upal izpodbijati norme, ki jih je vzpostavil akademski v zvezi z načinom izvajanja literarne ustvarjalne vaje.

Vam lahko služi: Ramón López Velarde: Biografija, slog, dela, stavki

Bil je sporen pisatelj v zvezi s prenovo poetičnega sloga 17. stoletja. Si prizadeva za ustvarjanje jezika, ki je neoznačen jasen in trenutni izraz.

Obnovil je vire renesančnega jezika in vključil zavoje latiniziranega jezika, ki je predlagal pesniško ustvarjanje kot jezikovno orodje, ki ne vsebuje formalnih slovničnih atavizmov.

Semantična tema v Góngori je bila posledica nagnjenosti k retorični in jezikovni dekonstrukciji, ki je dala enigmatični značaj svoji vsebini.

Hermetični jezik je predlagal neprepustnost avtorja, ki je vodila o življenjskih vprašanjih, produktu utaje in distanciranju, ki jih je doživel med ustvarjalnim procesom. To je dokaz vpliva tega toka na avtorja.

Góngora je bila avtor velikega števila sonetov, romantik, desetin, letille in pesmi. Med glavnimi pesmimi, ki izstopajo naslednje:

Polifem in galatea

Epska pesem, katere sodobni element je bil sestavljen iz dejstva, da ni bil napisan za moralizacijo. Brez kakršne koli didaktične namere je avtor pripovedoval o ljubezni do polifema, ciklopov, Galatea, nimfe, ki ga je zavrnila za njegov videz in brutalnost.

Opis izpostavlja pripovedni izraz, da poudari plastični element zgodbe. Avtor je prikazal dragoceno, ampulozno tehniko in visoko izobražene dimenzije.

Namerno privedlo do uporabe fonetičnih virov in metafore, ki so izboljšali estetsko namero in pobožnost jezika kot samega ustvarjalnega subjekta.

Panegyrico, posvečen vojvodi Lerma

Delo, katerega hvalevredni žanr rešuje poetično laskanje vladarju. S tem je Góngora vzbudil sloves baročnih aristokratov.

Samote (nedokončano)

To je bilo emblematično delo kulteranizma, saj je njegova pripoved izpraznjena znotraj zapletene strukture, napolnjene s pesniškimi okraski in jezikovnimi jezikovnimi zavoji.

Njegova vsebina se vrti okoli idealizacije narave, ki nasprotuje dvornemu in licenciranemu vljudnemu okolju.

Juan de Tassis Peralta, grof Villamediana (1582-1622)

Španski pisatelj portugalskega izvora. Njegov ugled v življenju izhaja iz njegovih presežkov, kompulzivnega obstoja in tragične smrti. Njegovo pesniško delo je bila uravnotežena sinteza med dvema prevladujočima tokoma baroka: kulteranizem in konceptualizem. Njegova najpomembnejša dela so naslednja:

Fable of Faeton

Dostojni delovni predstavnik zlatih -obsežnih in zapletenih razumevajočih pesnikov, s hermetiko sloga.

To delo je celo referencialno od njene teme, ki se nanaša na mitsko delo Ovidian, ki ga vsebuje Metamorfoza. To je znanstvena pesem, ki se oblikuje gongorine, saj je njegova struktura podobna Polifem in galatea.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Calderón de la Barca je bil španski dramatik in pesnik; Bil je tudi del vojske in je naredil vojaško kariero. Valuta, estetski predlog njegove igre je bil bolj poetičen in intelektualen, z izrazito didaktično namero, ki je uživala v kultnem jeziku.

Vam lahko postreže: Carolina Coronado

Glasbenost in eleganca njihovih besedil sta se odzvala na ideal kulteranistične lepote, hkrati pa je bilo tudi njihovo delo impregnirano s konceptizmom, saj daje pomembnost vsebini.  

Ogledate si lahko tudi skrbni scenografski plastični predlog, ki je vedno izdelal. V svojih podrobnostih je bil poudarjen simbolično-senzorični element.

Življenje je sanje

Glavna tema tega objavljenega dela 1635 se vrti okoli tega, da ima človek moč svobodno oblikovati svoje življenje, ki ga usoda ne ureja.

Njegova struktura je razdeljena na tri dejanja. Dramatična vsebina tega dela je polna led.

Veliko gledališče sveta

To je zakramentalni avtomobil, napisan leta 1655, ki se razvija v enem samem dejanju, katerega osrednja tema je življenje kot odlično gledališče, kjer vsak posameznik predstavlja lik.

Avtor je vzbudil idejo o pomembnosti dobrega in predstavil idejo o smrti kot družbeni izenačevalec. Ta tema ima starodavne reference (med drugim so razpravljali Platon, Epictes in Stoics), Calderón.

Reference

1. Abreu, g. Ermilo "Sintaksa in literarni izraz" v filoloških revijah. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Filoloških revij: Filološke revije.Ne.mx
2. "Gongorizem" na Wikipediji, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Wikipedije, brezplačna enciklopedija:.Wikipedija.org
3. Molfulleda, Santiago »O nasprotovanju med kulteranizmom in konceptualizmom pri reviji Filologije Universitas Tarraconensis. Pridobljeno 5. aprila 2019 pri reviji Filologije Universitas Tarraconensis: imate.Urv.Mačka
4. Borges, J. "Špekularna metafora: odmeva Schopenhaianskega eksistencializma v" Los Mirrojos "v Scielo. Pridobljeno 5. aprila 2019 od Scielo: Scielo.Conicyt.Cl
5. Harlan, kristalni "kulteranizem" v približno španščini. Pridobljeno 6. aprila 2019 od približno španščine: aborepanol.com
6. "Poezija zlate dobe (sxvii)" v Rincon Castellano. Pridobljeno 6. aprila 2019 iz Rincón Castellano: Rinconcastlano.com
7. "Grof vilamediane" v zgodovini Španije in sveta. Pridobljeno 6. aprila 2019 iz zgodovine Španije in sveta: Historiaspanaymundo.com