Barok

Trije glasbeniki, Diego Velázquez

Kaj je barok?

On Barok To je bilo umetniško gibanje, ki se je v Italiji pojavilo v sedemnajstem stoletju in je globoko vplivalo na glasbo, arhitekturo, literaturo, slikarstvo in gledališče. Razširil se je po vsej Evropi in španskih kolonijah v Ameriki.

Barok je tesno povezan s protireformo in bojem katoliške cerkve ter absolutnimi monarhiji proti idejam Martina Luther.

S filozofskega vidika je njegovo zanimanje posameznik in neracionalne strasti, ki vplivajo nanj, kot so ljubezen, razočaranje, strah pred smrtjo itd.

Kot umetniški slog barok raje ukrivljene črte, občutek gibanja, čutnost, bujna okras, tragična in dramatična, patetična, celo temna, celo intenzivna čustva.

Sredi -18. stoletje se je končal, s prihodom neoklasicizma. V Franciji pa je postal Rococó, slog, podoben originalnemu baroku.

Izvor baroka

Barok se je rodil v Italiji v sedemnajstem stoletju in se razširil po Evropi in španskih kolonijah v Ameriki.

Pridevnik "barok" se je začel uporabljati šele na koncu 18. Vse to, skratka, to ni ustrezalo idealom zmernosti, deleža in enotnosti klasicizma.

Za izraz bi morali porabiti še približno 100 let, da bi izgubili svoj pejorativni pomen in bodo označili poseben umetniški slog. Ta sprememba je posledica zgodovinarja Heinricha Wölfflina, ki je napisal eno najpomembnejših knjig o baroku, z naslovom Renesansa in barok (1888).

Beseda "barok" ima več izvora. V portugalščini je služil za označevanje tistih biserov, ki niso bili popolnoma sferični, ampak ne upoštevajo, deformirani. V Florentino narečju izraz "Barochio" pomeni prevaro in tudi način izražanja, ki ga išče, pedantno, lažno.

Zgodovinski kontekst

Baroka ne bi obstajal, če ne bi bil za pult -reform. In to ne bi obstajalo brez reforme. Torej, začnimo na začetku.

Reforma

Njegov glavni protagonist je bil Martin Luther (1486-1546), avgustovski duhovnik, rojen v Nemčiji.

Luther je, tako kot mnogi drugi kristjani tistega časa, mislil, da sta papež in hierarhija cerkve pokvarjena, torej se ne borita več ali živela v skladu s krščanskimi vrednotami in ideali, ampak le za užitke, denar in politično moč.

Vam lahko služi: jonski red

Leta 1517 se je odločil, da bo na vrata cerkve palače Wittenberg pribil svojo "95 tezo", v kateri so se njegovi pogledi javno objavili in zahtevali globoko reformo.

Toda Luther ni samo pridigal sprememb v cerkveni hierarhiji. Predlagane tudi filozofske reforme. Želel sem si, da bi tako krščanski bhakte kot duhovniki živeli trezno, se preživljali s trdim delom in reševali svoje zadeve z razlogom.

Prav tako je neodobraval podobe svetnikov in Device ter svoje poslušalce spodbudil k branju Biblija Namesto da bi molili na slike.

Barok in reform

Protireform je bil odziv katoliške cerkve na Luther in njene privržence. Bilo je odlično gibanje za napad na protestante iz vseh bokov: teologija, politika, plastična umetnost, glasbo in gledališče.

Če je Luther pridigal treznost in razum, se je protireform branil in širil človeške strasti, tragične in dramatične, pretirane, presenetljive, okrasne okrasne.

Če je Luther zavrnil slike v korist svetopisemskega besedila, sta pult -reform in katoliški monarhi zaposlila najboljše umetnike tistega časa, da bi ustvarila nešteto slik svetopisemskih tem, svetnikov ali portretov monarhijev.

In tako se je barok rodil, umetniški slog, ki je, kot bomo videli spodaj, vozilo pulta -reformističnih idealov.

Značilnosti baroka

- Njegov center za nego je posameznik, strasti, ki ga motivirajo, versko vdanost, ljubezen, razočaranje, smrt.

- Njegova umetnost je še posebej usmerjena v priljubljene sloje, ki se jih želi premakniti.

- Baroque Art je nerazložljiva brez pulta -reform in moči absolutnih monarhij. Zato do neke mere služi kot propagandni medij proti protestantskim cerkvam in knezom.

- Raje bujne, zapletene okraske z obilico podrobnosti. Zavrni praznino.

- V gledališki predstavitvi barok ljubi spektakularno, veličastno, presenetljivo. V tem smislu so bila znana dela španskega dramatika Pedra Calderón de la Barca.

Vam lahko služi: costumbrismo

Barok pri slikanju

"Las Meninas" avtorja Diega Velásqueza (1656-1657). Vir: Diego Velázquez, Wikimedia Commons

V baročni sliki najdemo prednost občutku gibanja, za ukrivljene črte, protikurvacije, spirale in diagonalno sestavo. Barva prevladuje pri risanju, slikovni sliki na linearnem, perspektivi v Scorzu in globini na površju.

Glavni slikarji in slike

• Caravaggio (1571-1610): Emaus učenci; Obglavljanje San Juan Bautista; Zmagovalec Davida Goliath -a.
• Diego Velázquez (1599-1660): LAS MENAS; Bacova zmaga; Predilniki.
• Rembrandt (1606-1669): Nočni krog; Betsabé z Davidovim pismom; Lekcija anatomije; Samoportret z dvema krogoma.
• Pedro Pablo Rubens (1577-1640): Spust križa; Vrt ljubezni; Pariško sojenje.
• José de Ribera (1591-1652): Pijan sileno; San Andrés; Brada ženska.
• Anton Van Dyck (1599-1641): Portret Carlosa, ki lovim; Carlos I na konju.
• Johannes Vermeer (1632-1675): Vojaška in dekle se smeji; Dama z dvema gospodama; Pogled Delft.
• Artemisia Gentileschi (1593-1653): Judit Ocenjevanje Holofernesa.
• Annibale Carraci (1560-1609): Venera, Adonis in Kupid; Apoteosis iz San Lorenza.
• Guido Reni (1575-1642): Zmaga Samson; Rapture of Deyanira; Nedolžni pokol.

Barok v literaturi

Če je med renesanso duh optimizma in vere kraljeval v človeški sposobnosti za napredek, s prihodom baroka, da plamen ugasne.

Avtorji tega obdobja se počutijo razočarani, mislijo, da je človeško življenje kratko in negotovo. Se zatekajo k ironiji, da izrazijo občutek, da ideali niso dosegljivi. Verjamejo, da razlog ni močnejši od strasti, ki resnično vodijo usodo človeških bitij.

Glavni avtorji in njihova dela

• Miguel de Cervantes (1547-1616): Don Quijote iz La Mancha; Zgledni romani.
• Francisco de Quevedo (1580-1645): Zgodovina Buscónovega življenja; Sanje; Številni soneti.
• Luis de Góngora (1561-1627): Pelifem in galatea fable; Osamljenost.
• Sr. Juana Inés de la Cruz (1648-1695): Odgovor SOR Filotea de la Cruz; Božanski narcis; Številni soneti.
• Félix Lope de Vega (1562-1635): Fuenteovejuna; Pes Hortelano; Nova umetnost izdelave komedij; Negativca v njegovem kotu.  
• Pedro Calderón de la Barca (1600-1681): Življenje je sanje; Veliko gledališče sveta.

Barok v arhitekturi

Fasada župana Plaza Salamanca, ki ga je izdelal Alberto Churriguera med 1728 in 1735. Vir: Scarlati, Wikimedia Commons

Zanj je značilna prednost ovalnih arhitekturnih rastlin in iskanje občutka gibanja in čutnosti, pa tudi veličina, drama in kontrast.

Vam lahko služi: renesančno gledališče

Ukrivljena črta, bujni okraski in zlati kipi prevladujejo. Na fasadah dosega učinek optične dinamike zaradi napetih linij in površin, kot je razvidno iz Borrominijevih konstrukcij.

Glavna arhitekturna dela

Med najpomembnejšimi deli baročnega obdobja, ki jih je še danes mogoče videti, lahko poudarimo:

• Trg San Pedro (Rim)
• Versailles Palace (Pariz)
• Cerkev San Carlo Alle Quattro Fontane (Rim)
• Palacio de San Telmo (Sevilla)
• Prava palača Amsterdama (Nizozemska)
• Kupola Svete kapelice (Torin)
• Župan Plaza de Salamanca (Španija)
• Bazilika Santa Maria Della Salute (Benetke)
• Cerkev Sant'ivo Alla Sapienza (Rim)
• Casa del Rey de España (Bruselj)

Baroque v glasbi

Baročno obdobje je eno najbolj inovativnih v zgodovini glasbe na zahodu.

Opera je rodil, kot jo poznamo danes, predvsem zaradi dela italijanskega skladatelja Claudio Monteverdi.

V tem času sta se oratorij in kantata rodila tudi kot nove vokalne oblike. In v instrumentalni glasbi sta se pojavila koncert, Sonata in apartma.

Na splošno so za baročno glasbo značilni močni zvočni kontrasti in njihova ljubezen do drame.

Glavni skladatelji in njihova dela

• Johann Sebastian Bach (1685-1750): Strast po San Juanu; Vodnjak; Strast po San Mateu; Umetnost fuge; Številni koncerti, apartmaji in sonate.
• Georg Friedrich Händel (1685-1689): Mesija; Vodna glasba; Glasba za kraljeve požare umetnosti; Rinaldo; Koncerti Grossi.
• Antonio Vivaldi (1675-1741): Štiri letne čase; Številni koncerti za violino, Oboe, mandolin in kitaro.
• Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonate za Clavincébalo.
• Jean Baptiste Lully (1632-1687): Burgués gentilhombre; Alcceste; Therese.
• Arcangelo Corelli (1653-1713): Številna violina in Koncerti Grossi.
• Claudio Monteverdi (1567-1643): Orfej; Madrigales.
• Henry Purcell (1659–95): Dido in Aeneas; Kraljica vil.

Reference

1. Barok (s/f). Enciklopedija.com.
2. Taranilla, c.J. (2018). Kratka zgodovina baroka. Madrid: Nowtilus Edition.
3. 7 bistvenih baročnih slikarjev (2020). Vzeti iz bloga.Musing.com.
4. Ruz comas, s. (s/f). 4 najpomembnejše značilnosti baroka. Vzeti iz P com.