Postmoderni umetniški izvor, značilnosti, tehnike, dela

On Postmoderna umetnost To je povezano s postmodernostjo, kulturnim in intelektualnim gibanjem, ki se je pojavilo konec 20. stoletja, za katerega so značilni individualizem, konec utopije in kritika racionalizma.

Izstopa za iskanje novih oblik izražanja, v katerih so elementi vseh prejšnjih slogov in tokov združeni, od klasike do avant -garde.

Postmodernizem meša slike tradicionalne umetnosti z grafiti, oglasi, kino in televizijo. Vir: Pixabay.com

Na ta način so slike tradicionalne umetnosti pomešane z grafiti, obvestili o oglaševanju, kino in televizijo, ki poskušajo odražati kaos trenutnih svetovnih informacij. 

Drugi od njegovih značilnih vidikov je uporaba tehnologije, vključno z načrtovanjem in programi za manipulacijo s fotografijami. Z recikliranjem tehnik in idej vseh gibov postmoderna umetnost nima posebnega in opredeljenega sloga, zunaj konceptualnega.

Zato njeno vesolje združuje veliko število predlogov, vključno s Transvanguardia, Neo -ekspresionizmom, prostim figuracija.

[TOC]

Izvor in zgodovina postmodernizma

Medtem ko so bile njegove ideje že prisotne v 70. letih, se je postmodernizem razvil v 80. letih kot gibanje zavrnitve modernosti.

Nekateri zgodovinarji kažejo na padec Berlinskega zidu leta 1989 kot razčlenitev med enim perspektivo, kar je povzročilo bolj individualistično svetovno vizijo in manjkalo družbene zavzetosti.

To je čas, ki ga zaznamuje občutek razočaranja in nezadovoljstva z idejami o napredku, ki je deloval kot arhetip prejšnjih generacij.

Nasprotno, tisto, kar izstopa v tej novi zasnovi, je konec idealizmov in utopij, ki jih spremlja deakralizacija politike in religije ter demistifikacija njenih voditeljev.

Neuspeh sodobnosti

Postmodernizem postulira neuspeh modernosti v treh temeljnih vidikih njegovega razmišljanja:

1- Vizija izobraževanja in kulture kot način doseganja enakih možnosti.

2- rast in gospodarski razvoj z delom.

Lahko vam služi: 30 najbolj izjemnih umetnikov ponovnega rojstva

3- Marksizem in liberalizem kot uspešna politična koncepcija.

Francoski filozof Jean-François Lyotard, ki je veljal za enega velikih mislecev postmodernega gibanja.

Značilnosti postmoderne umetnosti

Za postmoderno umetnost je značilna:

- Poiščite nove oblike izražanja.

- Kombinacija tehnik iz različnih tokov, od klasične umetnosti do avant -degardnih gibov.

- Uporaba tehnologije za ustvarjanje.

- Eksperimentiranje z barvami in teksturami.

- Vrednotenje popularne kulture.

- Recikliranje materialov.

- Prosta izbira in manipulacija s stili.

- Dvoumnost. Dela imajo več pomenov in vsak gledalci lahko najdejo svoje.

- Osebna in individualna vizija in odsotnost družbene zavzetosti.

- Prenaličnost fragmentov na celoti.

- Kult oblik in iskanje kontrastov med različnimi generacijami, vendar s trenutnega vidika.

Umetnost ostaja umetnost

Nemško-ameriški konceptualni umetnik Hans Hans je definiral postmodernizem z besedno zvezo iz nemškega romanopisca Goethe, ki je postala simbol tega gibanja: "Umetnost ostaja umetnost".

Z njo si je prizadeval demistificirati svojo domnevno moč, da preoblikuje družbo in privlači svojo lepoto z objektivnega vidika.

V tem smislu postmoderna dela ne želijo spremeniti sveta ali delovati kot avant -agarda. Edini namen je ceniti kot podobo in kot umetniški predmet.

Postmoderne umetniške tehnike

Postmoderno gibanje vključuje različne tehnike in umetniške izraze, med katerimi Transvanguardia, neolekpresionizem, prosti figuracija, simulacija, slaba slikarstvo, neo pop, superflat, neomanierizem in nova slika (nova slika) (nova slika).

Transvanguardia

V Italiji se je pojavila v zgodnjih 80 -ih v nasprotju z "Poverno umetnostjo", prejšnjega gibanja, v katerem so bili za ustvarjanje uporabljeni slabi in preprosti materiali.

Transvanguardia si je prizadevala ponovno pridobiti veselje z okrevanjem klasičnih slikovnih vrednot in subjektivizma ter njegovo kombinacijo s figurativno umetnostjo.

Neoekspresionizem

Pojavilo se je v začetku sedemdesetih let v Nemčiji kot reakcija na minimalizem in konceptualno umetnost. Zanj je bilo značilno, da je figuracijo na nasilen in primitiven način, kar se je odražalo pri uporabi tehnik mehkih najboljših in kontrastnih barv.

Vam lahko služi: družbeni kontekst romantike

Njegova dela so imela velik format in obravnavati spolne, vojne in satirične teme, v katerih je človeška figura pridobila velik pomen.

Brezplačna figuracija

V Franciji, ki se je pojavil v poznih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, je ta tok poudaril veliko intenzivno figurativno slikanje.

Njegove glavne značilnosti so bile spontan in preprost slog, navdihnjeni z rockom, stripi, risankami in kinematografijo, med drugimi elementi množične kulture.

Simulacija

To je bila različica nemškega neolekpresionizma, ki se je v ZDA pojavila v 80. letih. Izstopalo je za ponovno interpretacijo drugih umetnikov in slogov, na katere so dodali subjektiven pridih.

Slaba slika

Pojavilo se je konec 70. let v ZDA, skupaj s punk kulturo, novim valom in novim metalom kot v nasprotju z intelektualno in konvencionalno umetnostjo.

Ta tok je vzel elemente ulične umetnosti, kot so grafiti, šabloni in oglaševalski plakati, ki želijo poudariti mejne ideologije in subkulture.

Neo pop

To je bila posodobljena različica pop umetnosti, ki se je pojavila v 80. letih. Tako sem uporabil elemente popularne kulture in množičnih medijev, vendar sem na njih uporabljal veliko bolj napredne tehnike sadje novih tehnologij.

Neomanizem

V Evropi se je pojavil v 80. letih, ta tok je bil navdihnjen s koncepti maniranja, italijanske in baročne renesančne slike, ki so se približali z neke ironije, kar je pogosto povzročilo parodijo in risanko.

Glavna tema njegovih del so bile človeške figure, ki so bile predstavljene v neprijetnih situacijah.

Nova slika (nova slika)

V ZDA se je pojavil konec 70. let. Njegov slog je bil podoben kot pri risankah in kombiniranih elementih gojene umetnosti s priljubljenim.

Njegovo ime izvira iz razstave "Nova slika slik", ki je potekala v New Yorku leta 1978, njegova dela.

Preverjanje

Na Japonskem se je v 90. letih pojavilo gibanje, ki je zavrnilo sodobno umetnost, ker je obravnaval dolgočasno in elitistično. Namesto tega je predlagal pristop k popularni kulturi, zlasti subkulturi Otaku, povezane z anime, mango in cosplayom.

Vam lahko služi: umetniška komedija

Njegova dela so vključevala kritičen pogled na potrošništvo in spolni fetišizem, ki nastane po zahodnjaki japonske kulture po povojni.

Reprezentativna dela in umetniki

Postmoderna umetnost ne želi spremeniti sveta ali delovanja kot avant -agarda. Vir: Pixabay.com

David Salle

(1952), Američan. Je ena najbolj reprezentativnih osebnosti plastičnega postmodernizma. Glavna dela: Za naslovo, Satori Three IncOs v vašem srcu, Demonic Roland, Gericaultova roka in Sextant v Dogtownu.

Georg Baselitz

(1938), nemščina. Je neekpresionistični slikar. Glavna dela: Onkel Bernhard, Rayski-kopf, Tierstück, Waldarbeiter, der Wald Auf dem Kopf, Die ährenserin, Trümmerfru, Adler in Nachtessen v Dresdnu.

Gerhard Richter

(1932), nemščina. Je muralist in slikar, katerega delo temelji na fotografijah. Glavna dela: Barvne karte, inpaiti, arbeiterkampf, sive slike in Osemindvajset portretov.

Jean-Michel Basquiat

(1960-1988), Američan. Bil je umetnik, ki je grafiti uporabljal kot osnovo za ustvarjanje slik kolaža v tkaninah. Glavna dela: Jahanje s smrtjo, v italijanščini, Charles prvi, igralci rogov, Dusttheads in Fant in pes v Johnnyppum.

Julian Schnabel

(1951), Američan. Je slikar, vpisan v gibanje slabega slikanja. Glavna dela: Pločene slike, Kristusovi zadnji dan, študent prage, avtoportret v Andyjevi senci in Untitled (pogled na zori v tropih).

Takashi Murakami

(1962), Japonci. Velja za ustanovitelja toka Superflat. Glavna dela: Moj osamljen kavboj, g. DOB, torej Bo, Flower Killango, hommage Monopinku 1960 in Očesna ljubezen doletnika (črna).

Jeff Koons

(1955), Američan. Je ne -pop kipar in slikar. Glavna dela: Ballong Dogs, Michael Jackson in Bubbles, String of Mucch, tulipani in Banaly.

Andreas Gursky

(1955), nemščina. Je fotograf, za katerega je znano, da združuje resnične slike z drugimi, ki jih ustvari računalnik. Glavna dela: Rhein II, Ocean II, Tokio, Börse / Tokio in Chicago Mercantile Exchange.

Jeff Wall

(1946), Kanadčan. Je fotograf, ki je del gibanja fotokonceptualizma, ki posnema učinke kina in slikanje na njegove slike. Glavna dela: Poplavljena huda, slika za ženske in Tetovaže in sence.

Reference

1. Bozal, Valeriano (1993). Sodobna in postmoderna. Zgodovina 16, Madrid. Španija.
2. Iriart, Carlos (1985). Jean-François Lyotard: "Postmodernizem se navadi na razmišljanje brez plesni ali meril". Časopis El País. Španija. Na voljo na: Elpais.com
3. Ballesteros, Jesús (1989). Postmodernost: upad ali odpor. Tecnos. Madrid. Španija.
4. Hassa, i. (1985). Kultura postmodernizma. Teorija, kultura in družba.
5. Postmoderna umetnost, Wikipedia. Na voljo pri: to.Wikipedija.org